lunes, 19 de febrero de 2007

DIEGO PERETTI




Por Mercedes Halfon. Página 12.


Otra vez los afiches de la calle nos confirman lo improbable: Diego Peretti como protagonista de una comedia romántica y esta vez en pareja con nada menos que ¡Carolina Peleritti! Si la vida es rara, más rara es la actuación y ni que hablar del star system local, que ha permitido que un hombre que dista bastante de ser un galán, e incluso de un otrora galán devenido actor experimentado (ejemplo Darín), haya caído en ese rol. Pero después de un largo recorrido por pantallas grandes y chicas, el de Peretti es un caso de justicia.
Y hay algo más. También en este momento Peretti está protagonizando en teatro Muerte de un viajante de Arthur Miller, junto a Alfredo Alcón, donde hace precisamente de su hijo. Por dos lugares distintos y hasta antagónicos le llega una confirmación. Por eso se vuelve interesante ver cómo desde su singularidad logró trazarse un destino actoral a medida.
Foto: Nora Lezano
El amigo freak
La primera aparición pública, o el primer personaje recordado de Diego Peretti, fue hace trece años en una serie que también inauguraba una época televisiva: Poliladron. Allí era El Tarta, fiel amigo y confidente del protagonista (Suar), que además era el encargado principal de darle una cuota de humor a la trama más bien policial-amorosa que tenía la serie. Llamó la atención su perfecta composición del “tartamudo” y también, hay que decirlo, su nariz. Prominente, semicircular, quevediana, disimulada vista de frente, la nariz de Peretti es su rasgo distintivo desde aquella primera aparición en TV y a la vez su buena estrella; por lo menos desde el momento en que decidió dedicarse a la actuación. Probablemente no fuera del mismo modo en la escuela primaria y haya sido por lo menos indistinto mientras estudió y ejerció la psiquiatría.
Arrancó, entonces, como un excelente actor de comedia con una característica física llamativísima y durante el tiempo siguió siendo el típico caso de tantos buenos actores no carilindos/as, que pasan su vida haciendo de subalternos, mejores amigos o vecinos del protagonista; con composiciones marcadas y muchas veces hilarantes, pero confinados a un segundo plano en la historia. Así se acumularon varios personajes para Peretti: un barrabrava llamado Goma en RRDT, un luchador de catch novio de Araceli González en la película Alma mía, un tal Sandro en Campeones, hasta llegar al coprotagónico en Culpables, con el consabido ascenso que implica para un actor un unitario. Echando mano a sus conocimientos psiquiátricos, colaboró en los guiones de esa serie y también de la recordada Vulnerables. Un gesto que luego se convertiría en hábito: participar a la vez como actor y como psiquiatra en la construcción de los personajes.
Su crecimiento como actor se dio en paralelo al de Pol-ka como productora y generadora de una estética y un tipo de contenido. Peretti emergió de ese neocostumbrismo estereotipado y un poco ramplón, pero logró desmarcarse. Diversos trabajos en teatro y –fundamental– conocer a Damián Szifrón fueron el colofón de ese camino ascendente.
El gran simulador
No es posible determinar si fue antes o después de que Los simuladores se convirtiera en un programa de culto, pero en algún momento sucedió: se le aplicó a Peretti la máxima del oso y dentro de la enorme gama de posibilidades actorales que permitía la serie, fue desde un obrero hasta un vampiro, pasando por policía del FBI y cirujano, por citar mínimos ejemplos; una galería de personajes donde comenzó a hacer papeles más “cancheros” o “desenvueltos” hasta llegar al antigalán que es hoy. Un tipo de actor bastante infrecuente en la escena local: bueno en cine, en teatro y en televisión. Una máquina de volver verosímil situaciones disparadas tanto por el humor –como fue en la película No sos vos soy yo de Juan Taratuto o en Tiempo de valientes de Szifrón– como por el exceso de drama (como pasaba en la serie Locas de amor). Una exacta combinación de versatilidad, torpeza e inteligencia.
En el nombre del padre
En Muerte de un viajante, Peretti se pone en la piel del célebre Biff, el hijo mayor, pródigo, amado y odiado de Willy Loman (Alcón), un viajante de comercio que, ya viejo, se encuentra con las contradicciones del sueño americano. Todo lo que anheló para sí mismo se fue desvaneciendo y ese fracaso rutilante de su vida es encarnado por su hijo, que nunca pudo despegar, ni convertirse en “alguien”. La obra está montada sobre el contrapunto de los personajes de Peretti y Alcón, sobre las expectativas de uno sobre el otro. Y hay algo que se despega de la ficción hacia afuera. Como si el alconcentrismo implícito de la obra –como de cada obra donde él está presente– le diera un lugar privilegiado a Peretti. Un guiño del gran actor al gran actor en ciernes.
Hoy hay Peretti por dos. En la película ¿Quién dice que es fácil?, donde despliega su faceta de tierno galán, y en Muerte de un viajante, donde se ve como el cachorro de Alcón, dentro y fuera de la trama. Si no, miren los afiches donde el hijo le palmea la espalda al padre, mientras los dos miran la lontananza.
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martes, 6 de febrero de 2007

GIOVANNI RIBISI


Pasa algo raro con este actor, porque lo tengo muy presente y cada vez que aparece en algún papel me interesa. Pero, no tiene ninguna película muy destacable en donde él sea el protagonista absoluto. Todavía no dio el salto al estrellato total.
Cuando trabajó en la serie "Friends" haciendo del hermano de Phoebe (Lisa Kudrow), un hermano lelo y medio drogado, era realmente increíble.
Estuvo también en la peli "Perdidos en Tokio", en donde era el marido fotógrafo de Scarlett Johansson.
Tiene debilidad, o lo llaman siempre, por los papeles en donde no hace de persona normal: el hermano en Friends, el novio con discapacidades mentales de Juliette Lewis en "La otra hermana", tambien hizo un papel similar en "The Gift" con Cate Blanchett.
Y fue uno de los soldados de "Rescatando al soldado Ryan". Le puso su voz a la narración de "Las vírgenes suicidas" y fue uno de los agentes en la fe "The Mod Squad".
Alguna vez, allá por 1999, le dieron un premio a la "Superestrella masculina del mañana", pero la verdad es que todavía no ha hecho SU película.
Hay que esperarlo, porque tiene una cara rara, una expresión extraña, un modo fuera de lo común. Tal vez por eso nunca sea una superestrella. ¿Mejor no?


Ineludibles:








1. los capítulos de Friends








2. Rescatando al soldado Ryan








3. SubUrbia








4. Perdidos en Tokio








5. Sky Captain and the world of tomorrow




martes, 30 de enero de 2007

AMANDA PEET


Esta actriz actriz neoyorquina es una de las apariciones más refrescantes del cine norteamericano actual. Y sin dudarlo (remitirse a las fotos), una de las actrices más hermosas del mundo.
Su carrera arrancó en el año 1995. Una vez, haciendo zapping, la ví en una película en donde hacía de joven abandonada y con SIDA. Transmitía una melancolía y una fragilidad que hizo que me llamara la atención y buscara en los títulos su nombre.
Apareció en varias series famosas como "La ley y el orden" y "Seinfeld". Y fue en "Mi vecino, el asesino" junto a Bruce Willis en donde por primera vez, y después de unos cuántos años de remarla, se fijaran en ella.
Su salto definitivo se produjo en la serie que protagonizó durante tres temporadas "Jack and Jill", en donde realmente estaba encantadora.
Después, empezó a hacer mucho cine.
En "Las locuras de Igby" aparece excéntrica y delicada, en "Identidad" está mezclada entre tanto personaje sospechoso junto a John Cusack. Después jugó en primera en "Alguien tiene que ceder", en donde era la novia de Jack Nicholson y la hija de Diane Keaton.
La llamó Woody Allen para hacer de directora de cine en "Melinda y Melinda" y es lo más precioso de la floja comedia romántica "A lot like love".
Y su carrera sigue y seguirá, seguramente, por mucho tiempo. No la veo como esas actrices serias y en papeles comprometidos. Pero su presencia siempre es una bocanada de aire fresco.



Ineludibles





1. la serie "Jack and Jill"


2. Identidad


3. Alguien tiene que ceder


4. Las locuras de Igby


5. A lot like love

viernes, 26 de enero de 2007

TAKESHI KITANO

Antes que nada debo admitir que yo soy fan de Beat Takeshi. Nació en Japón en 1947. Y en ese país es una superestrella. Admiro su talento como director para abordar diferentes historias y que todas sean conmovedoras. Ya sea por su violencia o por su ternura.

Él tiene una máscara. Una máscara que le permite llevar adelante personajes que pueden ser durísimos o que pueden desparramar a cualquiera por su dulzura.

Yo lo adoré mientras intentaba darle los mejores momentos de su vida a su mujer en "Flores de fuego". Ahí hay un claro ejemplo de ese registro dual que Kitano maneja tan bien.

Pero mi película favorita, por como está construída y por como está actuada es "El verano de Kikujiro".
Dirigiendo, o bajo las órdenes de otros, este actor, director, escritor, pintor, etcétera, etcétera, es siempre recomendable y bienvenido.










Ineludibles:

1. El verano de Kikujiro


2. Flores de fuego


3. Sonatina

4. Escenas frente al mar

lunes, 22 de enero de 2007

PAZ VEGA

Esta actriz española se convirtió en una revelación mundial, después de hacer algunas cosas en su país, con la película de Julio Medem "Lucía y el sexo".
Si uno se remonta en el tiempo, al momento de su estreno sólo se hablaba de Paz Vega. Aparece mucho tiempo desnuda en la peli, será por eso. Sin embargo, su desnudez no tapó su talento. Esta es otra actriz con una mirada iluminada, con ojos que transmiten.
Después hizo un personajito en "Hable con ella", de Pedro Almodóvar" y fue una de las actrices principales en la ultra taquillera "El otro lado de la cama".
Y la vieron en Hollywood, que siempre está atento al talento extranjero. Y lentamente está siguiendo los pasos de otra española: Penélope Cruz.
Está muy bien en "Spanglish" con Adam Sandler, en donde hace de mucama mexicana.
Su carrera en Estados Unidos despegó con ese film y ahora alterna películas en el gran país del norte con películas en Europa.
Sin dudas, su belleza arrolladora la ayudará bastante y habrá que ver si se obnubila con las estrellas hollywoodenses o mantiene un punto intermedio en donde logre desplegar todo lo que ella promete.

Su sitio oficial: http://www.paz-vega.com/


jueves, 18 de enero de 2007

RODRIGO DE LA SERNA


Este actor argentino tiene poco cine en su haber. Pero es una de las apariciones más prometedoras dentro del cine argentino de los últimos tiempos. Tiene una ductilidad muy especial tanto para el drama como para la comedia. Debutó en "El mismo amor la misma lluvia" en un pequeño pero destacado papel que hizo que todos empezaran a apostar por él.
Fue el protagonista de "Gallito Ciego", donde lo único bueno del film fue su actuación.
Pero en sus dos últimas películas ya pasó a mayores. A nivel mundial, empezó a resonar y a ser premiado con "Diarios de motocicleta", en donde personifica con enorme talento al fiel amigo del Che Guevara. Es hasta el momento SU papel. (Dice de él la biografía en IMDB que es primo segundo del Che).
E inmediatamente después protagonizó el último largometraje de Israel Caetano, "Crónica de una fuga".
Por ahora no tiene proyectos en cine y ha estado haciendo televisión en la gran comedia detectivesca "Hermanos y detectives".
Tiene una extraña y particular manera de hablar. Tiene cierto desaliño que lo hace único y lejano al glamour de actores más bellos. Tiene una enorme capacidad para abordar personajes disímiles y desafiantes. ¡Y además canta tangos!

martes, 16 de enero de 2007

ELISABETH SHUE

La bella Elisabeth tiene una de las carreras más extrañas del cine. Es de eso casos en donde tiene todo para ser una grande y sin embargo, vaya uno a saber porqué, nunca termina de despegar.
Su carrera ha tenido miles de altibajos y ha hecho demasiados films olvidables. Fue, en su debut, la chica de "Karate Kid", luego fue la chica de "Volver al futuro", y tambien fue la chica de "Cocktail". Sacó chapa de promesa con "Las aventuras de una niñera" (con premio a mejor actriz en el festival de cine de Paris).
Tuvo un papel importante y de una sutileza enorme en "Soapdish" haciendo de hija de Sally Field en 1991.
Y en 1995 se consagra definitivamente como Sera, el mejor papel de su vida en "Adiós a Las Vegas". Desplegó en ese film no sólo su belleza, sino una innumerable cantidad de recursos expresivos. Con sólo un gesto, sus sentimientos traspasaban la pantalla.
Se ganó cuánto premio se entregó ese año, y si bien la nominaron al Oscar como mejor actriz, no lo ganó.
Confirma su talento un par de años después en la peli de Woody Allen "Los secretos de Harry" y se destaca nuevamente en uno de los mayores fracasos de la historia del cine norteamericano: "Molly".
Pero nunca más trabajó en películas que le permitieran desplegar todo su talento. No se sabe la causa. Ha hecho mucho film comercial y pasatista y su último proyecto es uno muy personal y autobiográfico que está por rodarse "Gracie".
No creo que alguna vez se convierta en una gran estrella, pero en Hollywood nunca se sabe.


Ineludibles:

1. Adiós a Las Vegas

2. Los secretos de Harry

3. Soapdish

4. Volver al futuro 2 y 3

5. El santo (y sólo porque está ella)

lunes, 15 de enero de 2007

PETER SARSGAARD


Este es un treintañero actor norteamericano y eterno actor destacado de reparto. Sobre todo en películas independientes. Su punto de inflexión en una discreta carrera fue su papel de violento (y asesino) en "Los muchachos no lloran", la peli que le dio el OSCAR a Hillary Swank.

Suele hacer personajes bizarros y perdedores. Tiene siempre una expresión de tristeza en su mirada y elige muy bien sus papeles. Otro más que con poco hace mucho.

Fue multipremiado por sus papeles en "Shattered Glass" y "Kinsey". Alterna papeles chicos en pelis comerciales como "Plan de vuelo" con Jodie Foster y "La llave maestra" con Kate Hudson.

Uno de sus mejores papeles es el de Mark en "Tiempo de volver" (Garden State) en donde sobresale por sobre sus protagonistas, Zach Braff y Natalie Portman.

Siempre detrás de otras estrellas de renombre, tiene 4 peliculas para este 2007 y acaba de ser padre de una nena con otra actriz a seguir y de la que ya me ocuparé mas adelante: Maggie Gyllenhaal.






Ineludibles:
1. Los muchachos no lloran (Boys don´t cry)
2. K-19
3. Tiempo de volver (Garden state)
4. Kinsey

viernes, 12 de enero de 2007

TONI COLLETTE

Esta actriz australiana deslumbró al mundo cuando protagonizó "El casamiento de Muriel".
Y si bien todavía no es una superestrella, es de esas actrices que se destacan aunque aparezca pocos segundos en pantalla. Tiene la habilidad de transmitir mucho con poco. Y es tan camaleónica que nunca está igual. Muta desde lo físico de un papel a otro y eso mismo le imprime a sus personajes. Es realmente una creadora de personajes notable.

Cómo olvidarla en su impagable Muriel, o como la madre de "Sexto sentido" (en su única hasta ahora nominación al Oscar como actriz de reparto), en su brevísimo pero notable papel en "as horas", o nuevamente como madre (pero completamente diferente) en la hermosa "Un gran chico". Su último gran personaje ha sido el de Rose, la hermana esquemática y reprimida de Cameron Díaz, en "En sus zapatos". Una película hecha a la medida de Díaz, pero que termina opacada por completo ante la actuación de la gran Toni.
Ahora, aparece en "Pequeña Miss Sunshine" y tiene más de 5 películas para estrenar a futuro.



















Ineludibles:

1. El Casamiento de Muriel (Muriel's Wedding)

2. Velvet Goldmine

3. Sexto Sentido (Sixth Sense)

4. Un gran chico (About a boy)

5. Las horas (The hours)